（圖／團團文創）

書法、時尚、林強的音樂與法國Focal音響，這些看似南轅北轍的領域有辦法融為一爐嗎?如果你無法想像，10/20-11/5在華山文創園區舉辦的「讀衣III」藝術時尚跨界展，你將可以實際體驗跨界藝術交疊融合的全新境界。

讀衣展從2016年開始舉辦，今年已邁入第三屆。展覽由由自在工作室偕團團文創共同主辦，主旨在於探討書法在當代藝術的形貌，今年以「無」字為命題，邀請六組設計師參展，包括台灣的周裕穎、陳劭彥、蔡宜芬、北京的李迎軍和鄒游，以及旅英華裔的潘貝寧等六人，將呈現三十組作品。

特別的是本次餐與籌劃的成員同樣眾星雲集，策展人由當代藝術家董陽孜偕同創意總監馮亞敏擔綱，展場空間設計由「建築詩人」簡學義操刀，燈光設計由林克華負責。連同展場音樂也邀請音樂人林強特別創作，還找來CNEX團隊執掌紀錄片拍攝。

有林強創作展場音樂，音響重播當然不能馬虎，主辦單位沒有找一般PA音響工程負責，竟然選擇由音寶代理的法國頂級Hi End品牌Focal喇叭擔當重任，為了共襄盛舉，音寶這次也毫不保留精銳盡出，出動一對Focal最新推出的Kanta N2、五對Dome Flax2.0喇叭、三支Dome Sub超低音喇叭，擴大機則是由加拿大Moon擔綱，包括一台Moon 350P、兩台Moon M400、以及一台230Neo。

本屆的讀衣展以「無」字為命題，策展人董陽孜在開幕首播的紀錄片中，便以「無限制、 無 盡藏」指出「無」字的遼闊性，有如「地」一般，具有承載與創造的能量。「無」字以草、行、楷、隸、篆為基礎，總共變化出二十二種字體，參展設計師經由視覺性理解，將線條的流動性與線條間所生之空間性化為時裝結構、材質與圖樣的語彙：周裕穎以「無形而有型」為設計理念，運用 特殊的打版技法與材質之對比，呈現由平面至立體、薄至厚、電腦至手工的漸進過程；陳劭彥以「蕪 Wild Land」為題，由文字線條延展出不同的幾何輪廓，將「無」字架構在虛實的線條上，透視著若有似無；蔡宜芬提出「一切有為法，如夢幻泡影，如露亦如電，應作如是觀」，以時裝禮服製作之法，結合蕾絲拼接與珠工刺繡，藉由材質與剪裁呈現出穿透於真實與虛無的空間感；李迎軍 則以「無形」扣合「平面的立體」作設計思考，意圖借助書法與服裝兩個載體合力呈現藝的無界、 形的無限、思的無窮、意的無盡；鄒游試圖以「偶得的必然」描繪出有無、虛實，「熟知並非真知」的輪廓，通過服裝的版型與像素化處理的形式表達，連結創作與服裝的關係；而潘貝寧則循著「疆際交織的循環時尚」之意念，將文字藝術所揮灑出的氣勢與墨韻的變奏轉化為立裁西服，呈現文字與時裝所交織出的力道、頓挫、切割、對稱、飛舞。三十組作品以時尚語言解構了「無」字，在文字藝術的啟發上提出東方時尚的樣態，精采紛陳。

從主展場過渡至副展場，長達22米的入口背牆對內創造了窄長的通行廊道，這是進入讀衣 III 藝術時尚跨界展位於西一館主展場的哲學之道。多片尺幅高達2米9的白色半透明帷幕在展場上編織出「黑白」丶「光影」丶「明暗」 丶「穿透」丶「遊移」丶「離合」的空間氛圍，在之字形的觀展動線上，六個服裝設計展區自隱至顯，呈現無字背後「老莊」思想與「禪宗」「空性」哲學下「有無之間」的詩般意境，與當代藝術家董陽孜集結了多款字體的「無」字與解構文字線條的墨寶區遙相呼應。

到底Focal與Moon跟書法、時尚、林強的音樂在這獨特的大型展場中可以呈現出什麼樣的音響效果與音樂幻境呢？誠摯邀請您身歷情境體驗看看！

展期｜2018/10/20(六)-11/5(一)

時間｜10:00-20:00

地點｜華山 1914 文化創意產業園區紅磚區西一和西二館（臨北平東路與杭州北路口）

*免費參觀

策展人｜董陽孜

共同策展人暨創意總監｜馮亞敏

主辦單位｜自在工作室、團團文創

展覽策劃執行｜團團文創

協辦單位｜華山 1914 文化創意產業園區

贊助單位｜童子賢、洪建全教育文化基金會、誠品行旅 、鼎泰豐

指定投影｜台達投影品牌 Digital Projection

多媒體協力｜台灣三星電子、FOCAL